
Alliance pour l'iMAGiNAiRE
des JEUNES
Le PAIR ARTISTE — Un nouveau rôle-passerelle
Le Pair Artiste est le coeur du modèle. Ni thérapeute, ni enseignant·e, ni simple animateur·trice, il ou elle accompagne par la création. Son approche s’inspire de la pair-aidance et y ajoute le mentorat artistique comme espace de résonance, de reconnaissance, de confiance et de mise en mouvement.
À partir d’une expertise ancrée dans une pratique réelle et vivante, le Pair Artiste conçoit et anime des démarches créatives qui permettent aux jeunes de développer leur sens critique, leur capacité d’expression et leur pouvoir d’agir. Le pairage se construit à partir d’affinités, d’intérêts communs, de sensibilités ou de parcours susceptibles d’ouvrir un véritable espace de reconnaissance et de transmission. Copyright © Geoffroy Beauchemin – info@geoffroybeauchemin.com – 31 mars 2026 3
Cette pratique ne part pas de rien. Elle s’inscrit dans le prolongement de la pair-aidance développée notamment par l’AQRP, des approches soutenues par RELIEF, ainsi que d’initiatives reconnues comme Espace Transition, Les Impatients, Wapikoni Mobile, ou La culture à l’école, qui ont démontré la force de la création lorsqu’elle est mise au service de l’expression, du lien et du mieux-être. Le mentorat artistique n’est donc ni une intuition à inventer ni un luxe à justifier : c’est une pratique déjà vivante, déjà bénéfique, mais encore trop peu reconnue, structurée et soutenue.
L’Alliance propose de lui donner un cadre clair et crédible : une formation adaptée, une charte d’éthique et de sécurité, un fonctionnement en complémentarité avec les ressources déjà présentes dans les milieux, ainsi qu’une communauté de pratique capable de soutenir sa qualité et son déploiement.
Copyright © Geoffroy Beauchemin – info@geoffroybeauchemin.com – Juin 2026



LE CINÉMA AU SERVICE DE LA LITTÉRATIE NUMÉRIQUE ET ÉMOTIONNELLE

PSiNÉMA est une initiative d’éducation à l’image et de création cinématographique pour les 12-25 ans.
En transformant le cellulaire en outil de création, le projet permet aux jeunes de développer leur regard critique, leur pouvoir d’agir et leur voix.
À travers des ateliers qui croisent cinéma, expérimentation et réflexion, les participant·es apprennent à regarder autrement, à créer avec intention et à faire entendre leur point de vue. Le tout est accompagné par un cinéaste professionnel, dont le mentorat donne au parcours une dimension à la fois inspirante, concrète et profondément humaine.
L'APPROCHE
Des outils didactiques et des exercices pratiques permet la manipulation autonome d’équipements et d’outils de production. Du matériel tel qu’un ordinateur et un kit de production (caméra, son, éclairage, moniteur) est mis à disposition durant tout le projet de manière à permettre les manifestationscréatives en tout temps. Les participants sont encouragés à utiliser leur propre matériel tel que téléphone. Des conseils judicieux les aideront à développer des compétences avec ce dont ils disposent déjà.
FAIRE SON CINÉMA
Chaque atelier peut être suivi de façon autonome, bien qu’un parcours progressif soit recommandé afin d’approfondir l’expérience. Les séances combinent pratique, création vidéo, jeux de rôles, visionnement d’extraits filmiques et contenus numériques, dans une approche interactive favorisant l’esprit critique, la créativité et l’expression de soi.
PARCOURS de QUATRE THÉMATIQUES / POINTS DE VUE / OBJECTIFS SPÉCIFIQUES
Jeune
au regard AGUERRI
« Émotions en jeu » : Développer un regard critique sur les contenus numériques et leurs effets sur les perceptions, les comportements et la santé mentale.
Spectateur.trice
à l’esprit CRITIQUE
« Changer le regard » : Explorer comment une image peut transmettre une
émotion ou un état d’esprit.
Réalisateur·trice
à la vision IMAGINATIVE
« Inventer sa vision » : Apprendre à traduire une émotion, une intention et un
message personnel par l’image et le récit.
Producteur·trice
au caractère CRÉATIF
« Créer avec intention » : Maîtriser sa voix dans le monde numérique.
Décider ce qu’on montre au monde. Prendre soin de son image en ligne.
« Cet atelier m’a permis de mieux comprendre les liens entre cinéma et santé mentale, en éveillant empathie, réflexion et sensibilité. J’ai développé un amour pour le cadrage et les mouvements qui impactent les émotions du spectateur. »
M.B.
L'HUMAIN DERRIÈRE PSiNÉMA
Geoffroy Beauchemin
formation / cinématographie / réalisation
(curriculum vitæ sur demande)
CONCEPTION ET ANIMATION D’ATELIERS DE FORMATION
•INIS 2023 Exercices Fiction Programme mixte
•Main Film 2022-2023 « Raconter avec la caméra : direction photo
documentaire »
•INIS 2022-23 « Formateur direction photo » programme documentaire
•AQRP 2020 « L’art de raconter une histoire en son et en image »
•PARALOEIL 2013 « Atelier direction photo documentaire »
•Main Film 2013 « L’art de l’éclairage film et HD »
•Formations privées sur mesure, 2013-2024
DIRECTEUR PHOTO, CADREUR, OPÉRATEUR DRONE +
CAMÉRA SOUS-MARINE
Documentaire, fiction, expérimental (2002 à 2024)
•Membre AQTIS 514 IATSE, IATSE LOCAL 667
•Membre associé CSC, Société canadienne de cinématographie
•Membre stagiaire ARRQ
Membre Conseil d’administration FCVQ (Festival cinéma de